十年光陰，男孩可能蛻變為青年，從獨身到組織家庭，那麼一座城市與美術館，又會有什麼樣的發展？今年，忠泰建築文化藝術基金會以《十年，我們的城市想像與冒險》為題，邀請策展人蘇瑤華擔綱策畫，在忠泰美術館與新富町文化市場同步舉辦展覽，回顧基金會自2007年創辦以來，至今在台北實踐的藝術軌跡。
《十年，我們的城市想像與冒險》展覽現場。圖/邱家琳攝。
兩大展區內容匯聚十年來各項計畫的幕前、幕後資料，持續探索城市的未來與可能性。展覽也特別邀請日本藝術家新宮晉、台灣藝術家林銓居，重新回到忠泰美術館展出作品，呈現基金會與合作藝術家之間彼此成長、相互交流的良好關係。
「這檔展覽不是句號，應該是更多的問號，也是一封關於未來的邀請函。」策展人蘇瑤華表示，她希望未來半年，有更多人回應展覽中所提出的問題，跟基金會一起思考、痛苦與想像，下一個十年、下一個世代如何變得更美好。
時光隧道以倒敘展覽的方式，引領觀者拉開記憶的抽屜。圖/邱家琳攝。
離開展場前，別忘了帶走牆上的禮物與提問。圖/忠泰建築文化藝術基金會提供。
忠泰建築文化藝術基金會執行長李彥良表示，《十年，我們的城市想像與冒險》的「我們」，不只是代表基金會，也包許多專家學者、建築師、藝術家、策展人、藝術行政與文化工作者，以及所有參與的社會大眾，是更大的「我們」共同寫下的故事。
他也提到，基金會在這十年期間在台北不斷游移，｢明日博物館｣、｢都市果核計畫｣、｢忠泰建築學院｣與｢忠泰美術館｣等四大主題計劃，逐漸成形。他們期望透過這次展覽，喚醒過去的記憶，欣賞十年來播下的種子如何結成纍纍果實。
「主展區─忠泰美術館」展出當代藝術作品、建築模型、計畫文件等內容。圖/邱家琳攝。
由左至右依序為，李彥良執行長、藝術家林銓居、藝術家新宮晉夫婦、策展人蘇瑤華。圖/忠泰建築文化藝術基金會提供。
基金會與藝術家合作 彼此交流成長
肉眼雖看不見風，卻能感受它的存在，對日本藝術家新宮晉來說，風更是連結自然與人們內心的韻律。2010年，擅長運用自然動力創作的他，在忠泰建築文化藝術基金會的邀請下，於台北大直的稻田展出裝置《時光之翼》，黃色框架構成的白色羽翼隨風力轉動，表達人類與自然和諧共生的理想。
日本藝術家新宮晉《時光之翼》重回美術館展出。圖/邱家琳攝。
此次，《時光之翼》重新回到忠泰美術館展出，新宮晉為了配合室內空間，也調整作品結構，讓它能在半空中呈現三百六十度的轉動。他說，這十年來，他與忠泰建築文化藝術基金會的關係不只是一起工作，也共同思考不同的問題與面向。
「藝術並非個人的事情，藝術可以跟許多人分享、一起創造，這才是藝術的力量。」新宮晉表示，十年並不是終點，只是一個中間地帶，未來還有很多值得他期待的事情，他希望將來還能與基金會共創美好的事物。
此次展出，《時光之翼》能呈現三百六十度的轉動。圖/邱家琳攝。
台灣藝術家林銓居的經典作品，也重新回到忠泰美術館，透過錄像、檔案與文件展的方式呈現。2002年，曾是農家子弟的林銓居攜子前往美國，一年後，他發現就讀幼稚園的兒子開始改用英文與他談話，孩子的母語和文化急速流失中，於是他提出《晴耕雨讀》計劃，期望能將自身對土地的經驗與感受傳遞給兒子。
台灣藝術家林銓居《晴耕雨讀》重回美術館展出。圖/忠泰建築文化藝術基金會提供。
2007年，林銓居在忠泰建築文化藝術基金會的支持下，實踐《晴耕雨讀》計劃，於台北環繞的高樓與建築工事間，耕種約一千坪的稻田。在這項計畫中，他演繹藝術家與農夫兩個角色，如同古代文人般過著晴天下田、雨日讀書的耕讀生活，同時他也帶領兒子一起親近土地與農作。
「《晴耕雨讀》不是我生活的全部，卻是我生活中的亮點，它也不是我們父子關係的全部，而是父子關係的一個亮點。」林銓居表示，這件作品將他作為農家子弟的記憶與經驗，跟下一代串聯，讓身在國外的兒子沒有脫離台灣這塊土地，了解台灣的食物、季節變化與田地農作，對這塊土地仍有很深的認同與連結。
《晴耕雨讀》局部，林銓居父子來往的書信之一。圖/邱家琳攝。
針對找回兩位藝術家的原因，策展人蘇瑤華說，這檔展覽不只表達基金會過去十年的展覽溫暖美好，深刻地留在大家心中，也想要將背後的支持體系呈現出來。在這十年間，基金會提供許多資源與溫暖的陪伴給藝術家，讓他們有信心與信仰持續創作。
策展人蘇瑤華帶領大家在時光隧道回顧過去十年展覽。圖/邱家琳攝。
《十年，我們的城市想像與冒險》
展覽日期：2017年10月21日（六）至2018年2月25日（日）
展覽時間：週二至週日10:00-18:00，週一固定休館
展覽地點：主展區－忠泰美術館（台北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區－新富町文化市場（台北市萬華區三水街70號）
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