很少人看到邊尚鎬（SangHo Byun）不會被畫面吸引。大膽的配色、塗鴉式的視覺，還有畫裡的那顆蘋果。這些元素在第一眼就建立起強烈辨識度，也讓他的作品即使在當代藝術密集的視覺環境中，依然能被迅速記住。
出生於 1970 年的邊尚鎬來自韓國慶尚南道晉州，受過完整且正統的美術教育，先後畢業於慶尚國立大學美術教育系，並取得昌原大學西洋畫碩士學位。這樣的學院背景，讓他具備紮實的繪畫技術，也使他能在寫實與抽象之間自由轉換，而不流於形式操作。
他的畫面常同時存在極度逼真的動物形象，以及看似隨性卻經過精準安排的色塊與筆觸，形成一種既真實又帶有超現實想像的視覺狀態。
有蘋果與動物的幸福國度
在邊尚鎬的創作中，主題會隨著年份變化，但有一個核心始終未變，那就是對「幸福」的關注。法國哲學家阿蘭曾說：「就像草莓有草莓的味道，生命的味道，就是幸福。」他並不試圖給幸福下定義，而是將生活中感受到的片段與情緒，轉化為一個個畫面中的想像場景。這些場景不指向特定故事，卻保留足夠的空白，讓觀者能代入自己的經驗去理解。
反覆出現的蘋果，是他作品中最重要的象徵。對邊尚鎬而言，蘋果既是他最初學畫時接觸的對象，也是他長年持續思考的視覺語言。從色彩的細微變化，到蘋果在文化與故事中的多重意涵，都讓這個看似平凡的水果，成為承載創作主題的核心符號。對他來說，蘋果象徵幸福，也象徵創作本身。
除了蘋果，動物同樣是畫面中不可忽視的角色。邊尚鎬經常細緻描繪動物的眼睛，呈現出清澈而直接的情感狀態。他認為，動物的情感不帶偏見，也沒有掩飾，因此能代表愛、忠誠與單純的快樂。相對的，他刻意模糊人類的眼神，讓觀者思考慾望、情感與觀看方式之間的差異。
普普藝術與名畫再創，吸引觀眾目光
他的作品也大量吸收普普藝術的視覺語彙，運用明亮色彩與輕快節奏，使畫面在親近與深層意義之間取得平衡。這樣的策略，讓即使不熟悉當代藝術的觀眾，也能自然地被吸引進入畫面，而不是被理論拒於門外。
他也常將狗狗、貓咪與蘋果放入人們熟悉的名畫構圖中，讓觀眾在第一眼就產生既視感。無論是借用《人子》或《維納斯的誕生》的畫面結構，經過動物角色的轉換後，原本帶有距離感的經典形象，變得更親近也更輕鬆。這些作品不需要額外說明，觀眾自然能理解其中的幽默與改寫，也更容易進入邊尚鎬所打造的想像世界。
在創作狀態上，邊尚鎬是一位高度自律的藝術家。他習慣在清晨工作，認為那是最安靜也最專注的時刻。對他而言，創作本身就是幸福的來源，甚至比完成後獲得的讚美更重要。這種對創作過程的投入，也反映在畫面中穩定而持續的能量。
在這些畫面中，我們看到的不只是鮮明風格，而是一位藝術家長期累積的觀看方式，以及他如何用繪畫，把幸福這個抽象的概念，轉化為每個人都能感受的視覺經驗。
圖片來源／瘋設計
