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愛是生活所需的最低標準|每天聽音樂15小時 吉松裕也創造令人快樂的色彩

日本藝術家 吉松裕也 ( Yuya Yoshimatsu ),透過豐富的線條與色彩來表達情感,並紀錄時間流逝,今年一月在台灣帶來個人畫展《BAD BRAIN》。

「我是為了創造令人愉快且不自覺露出笑容的色彩,才拿起畫筆的。」 吉松裕也 說明他的創作理念。而顏色與顏色交疊的瞬間,也是他在創作時最受感動的部分。

對於吉松來說,顏料附著在畫布所需的時間,象徵過去與未來的情感混合,以及時間的微粒在凝固的顏料中流浪。只有暴露在空氣中慢慢乾燥的油漆,才能真實地記錄時間的流逝。他也藉由這些創作,整理腦海裡記憶中的風景,那些能觸及心底深處隱藏的透明情感。

關於創作時如何選擇色彩,吉松大多時候取決於繪畫當下的情感、季節、環境等。這樣根據當下心境的繪畫方式,讓他能持續保有熱情,同時他也相信相鄰的顏色以及夾雜在中間的顏色,透過創作組合在一起,便能形塑色彩所表現出的情緒。

例如這次展覽中的作品《1006》,吉松分享:「在畫這幅作品時,我感受到這些更加貼近我自己的心情,我在繪畫時一邊嚎啕大哭一邊創作,但當作品完成後,我卻帶著愉快的心情更加珍惜那些時光。」此外,展覽中的作品《55》對於吉松裕也而言,則是描繪生命裡某段已逝時光的樣貌,根據他當時所聞到的氣味、聽到的音樂等,用色彩與線條進而呈現。

音樂,是激發 吉松裕也 創作的原因之一。他解釋道:「我每天幾乎聽15個小時的音樂。我總會在繪畫時聽音樂,晚上也會參加派對跳舞。隨著聆聽的音樂不同,想畫的樣貌也不同。那個過程可能是最大的靈感泉源,當音樂進入我的身體,顏料也會隨著音樂而起舞。」

吉松裕也
吉松裕也個展《BAD BRAIN》|Whimsy Works 提供
吉松裕也個展《BAD BRAIN》|Whimsy Works 提供

透過這些靈感的激發,吉松認為自己最終呈現出的作品裡,不可或缺的元素是愛、快樂,希望能在作品中傳達愛並回饋。貪戀著快樂,他說:「因為畫畫佔據我腦海的大部分思緒,而這透過繪畫所傳遞出的愛與快樂,正是我心中認為,生活所需的最低標準。

這次在台灣的畫展《BAD BRAIN》,吉松希望能藉由一幅幅的作品,讓觀者感受到筆觸的質感、顏料的配比、畫布的張力與紋理的光滑度等,以及最重要的,蘊藏在作品裡的時間與愛。

吉松裕也個展《BAD BRAIN》|Whimsy Works 提供
吉松裕也
吉松裕也個展《BAD BRAIN》|Whimsy Works 提供

編輯|Melody TU
資料.圖片提供|奇想會 Whimsy Works


Yuya Yoshimatsu 吉松裕也
個展《BAD BRAIN》

展期|2024.01.19 - 2024.01.28
時間|13:00至20:00(週二公休)
地點|奇想會(台北市大安區安和路一段21巷7號)
門票|入場費為低消飲品一杯

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