攝影, 藝術, 藝術美學

極簡主義街頭 攝影師George Natsioulis ,在都市叢林獵狩一記詩意霎那

攝影師George Natsioulis

1982年生於希臘的攝影師George Natsioulis,不諱言自己鏡頭下所攫捕的極簡主義視覺場景,乃是受到抽象畫影響。其作品往往關注明暗光影、輪廓形體、色彩及平衡的交互作用,藉此演繹如詩雋永的街頭攝影。Natsioulis的目光總會凝覷著一些隱微平凡的人們,像是單獨趨行在某個街口的城市居民,他們形隻影單的動態藉由精心佈局的結構和光影,驀忽間,角色嵌入既存畫面,成為蘊蓄張力來源的元素。

攝影師George Natsioulis

15歲拿起相機,正是全球極簡主義思潮氾濫時

不過,想勾摹出孤立的人們並非易事,一幀又一幀神秘感且心緒滿懷的人像剪影,或置身濃霧裡、或受建築稜線翳蔽的黯影,偶然則交疊在疾駛列車劃過的朦朧車廂前,種種彷彿刻意安排卻渾然天成的構圖,實則仰賴攝影者渴望到底的耐心。獵狩極簡美的覬覦之情,當然,再加上一對敏銳雙眼,最終Natsioulis才能在駁雜紛紜的城市街頭,捕攝那純粹得近乎唯美的瞬間。

攝影師George Natsioulis

Natsioulis在15歲那年首度拿起相機,這個因緣際會對他日後作品產生決定性影響。事實上在20世紀末的80~90年代,極簡主義思潮襲捲了服裝、室內與平面等設計領域,Natsioulis彷彿在此美學母體滋養下誕生,不僅垂直嗣襲其審美意識,也將此風格型態銘鐫於心,最後再迸發於鏡頭。

不過Natsioulis的靈感也來自許多成長期間所觀摩的諸多攝影師,尤其在印刷圖像愈趨式微的今日,攝影者健全的創作實踐,必須奠定在強化自身之上。直到2006年轉往數位攝影範疇前,他一直是35mm焦段鏡頭的虔誠信徒。拍攝上,他會使用方形格式(square format)以及鮮明醒目的美學,而這些也讓他在網路上聲名大噪。

攝影師George Natsioulis

最少元素組成的畫面,是觀看世界的另種視角

Natsioulis接受訪問時提及,一直以來他就很欣賞街頭攝影,只是沒機會嘗試這類敘事文本。當他開始利用數位單眼相機(DSLR)投入拍攝,地景與各種藝術活動就是他喜愛的主題,輾轉幾年後,他開始朝街頭攝影為主體拍攝並嘗試在圖像裡頭加進「人」這項元素,今日他不僅熱愛這種鏡頭敘事,並總在強化自身能力。瀏覽Natsioulis作品構圖,經常是一或兩人與洗鍊的線條結合,觀者往往能直取畫面內涵而無混淆之感。

攝影師George Natsioulis

多數人都會對他如何保持作品的極簡風格,以及完美讓主體從街道上凸顯的手法感到好奇,雖然這種鮮明風格散見於Natsioulis的作品,但並非總是如此,事實上他的極簡主義創作是受到所鍾愛的簡單攝影所啟發。對他而言,街頭攝影是傳遞極簡主義概念的載具,期待它能夠激發一種情緒回應,或提供某種獨特視覺體驗,藉由其簡單性、虛空間(negative space)以及最少形狀、色彩和線條元素的組成,重新喚起人們觀看世界的方式。

攝影師George Natsioulis
攝影師George Natsioulis
攝影師George Natsioulis
攝影師George Natsioulis
攝影師George Natsioulis

圖文來源/Raw Urban ShotsThe World Photography Organisation

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