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元宇宙Metaverse的平行裂變|「洹宇宙」NFT混種降臨

元宇宙 Metaverse概念大爆發,自從Facebook臉書將公司名稱改為「Meta」後,關於 元宇宙 虛擬現實的各種關聯報導如井噴般湧現,也帶動原本就已炙熱朝天的NFT(Non-Fungible Token)更加火紅。孕育自區塊鏈的虛擬世界,NFT自帶的去中心化屬性,使其能以不同形式進行多元開發,創作型態早已超出眾人的想像範疇,而其中更以藝術區塊最為突出。

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Beeple創下驚天拍價的NFT作品「每天:最初的5,000天」(Everydays: The First 5,000 Days),圖片來源:ChristiesInc

今年3月,美國藝術家Beeple在佳士得拍賣會上,以6,900萬美金(折合台幣近19億元)售出他的NFT作品「每天:最初的5,000天」(Everydays: The First 5,000 Days)。NFT的獨特性與話題性,也吸引不少藝術家開始思考自身的轉型,為進入元宇宙的虛擬藝術世界做準備。爾後,NFT便開始頻繁出現在藝術主流市場,從拍賣會、藝博會到各社群平台的造勢,儼然已成為藝術新興勢力。

延伸閱讀:Beeple 又一創舉!推出新NFT平台與網壇明星Murray跨界合作LV 創辦人兩百歲誕辰,Beeple 平台推第二檔 NFT,手遊玩家也有機會獲得!最強跨界聯名藝術拍賣來了!王家衛 x 蘇富比,當NFT現代藝術與傳奇相遇


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張洹「Hetaverse洹宇宙」的推特帳號,圖片來源:Twitter

知名中國藝術家張洹也在2021年末開通「Hetaverse洹宇宙」的推特帳號,正式宣告進軍NFT項目,並同步啟動「張洹 X 俄羅斯冬宮美術館 X EchoX 」跨國展演NFT藝術創作三部曲,其中包含即將於11/10在冬宮美術館線上展覽“The Ethereal Aether. An Exhibition of Digital Art”展出的《灰廣場》、史上首件行為藝術表演NFT《一個藝術家的天葬》以及使用與時尚品牌Dior合作火熱的《罌粟地》IP所延伸開發的《罌粟田》限量NFT畫作。

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張洹 NFT 藝術創作三部曲

「開放白名單登記倒數」點此進入

#TheHetaverse #TrilogyByZhangHuan


首部曲|灰廣場Ash Square

02月23日Kazimir Malevich 生日快樂! - 非池中藝術網
馬列維奇,白底上的黑色方塊,圖片來源:wiki art

為致敬冬宮美術館館藏的馬列維奇經典之作《白底上的黑色方塊》,張洹運用虛擬的香灰作為材料,以多種方式對黑方塊進行破壞與重建,並將其以動畫方式製成影像紀錄。

與卡濟米爾·謝韋里諾維奇·馬列維奇大師致意對話,作品分為七部影片,此處精選一部線上展示

香灰是屬於張洹的材料,這來自2005他在上海靜安寺的體驗。對張洹而言,香灰是一種集體的記憶、創造與祝願。

張洹,2006年於上海靜安寺,照片由張洹工作室提供
張洹,2010年於上海工作室創作,照片由張洹工作室提供

在香灰中,有一種由人類情感與精神凝聚的「場」,對應著馬列維奇的至上主義藝術理念。這是時間維度上的黑方塊,也是張洹將藝術史接入當代的一種方式。


二部曲|一個藝術家的天葬

張洹,《我的紐約》,2002年

《一個藝術家的天葬》是張洹特別為NFT設計的互動式行為藝術表演,源自2002年他最廣為人知的行為藝術表演《我的紐約》,當年他全身包裹著鮮紅色牛肉的經典形象,將重現於EchoX打造的「天葬地」虛擬互動遊戲室內,藝術家幻化成「牛肉人」,等待觀眾進入天葬地進行互動。遊戲室內的操作直觀、簡單,任何人都能輕鬆上手。每位觀眾於限定時間內,可任意切割藝術家的身體,如天葬中禿鷹吃掉肉體般,觀眾可自由選擇是否將剩餘的「牛肉人」狀態鑄造成NFT作品收藏。

《我的紐約》轉化至線上「天葬地」虛擬互動遊戲室內與觀眾進行互動,觀眾可自由選擇是否將剩餘的「牛肉人」狀態鑄造成NFT作品收藏。圖片來源:EchoX

三部曲|罌粟田

張洹《罌粟地》系列與Dior合作之限量包款,圖片來源:Dior迪奧新浪微博

《罌粟地》系列與Dior合作火熱,張洹再攜手EchoX發行線上獨家限量《罌粟田》NFT。

張洹與《罌粟地》油畫,照片由張洹工作室提供

張洹自2010年開始持續創作《罌粟地》系列油畫,深受各地美術館和藏家喜愛。這些符號在藏傳佛教文化中代表一種祝福,近看像骷髏面具,遠看像罌粟花海,象徵著無數的靈魂和生命,處於一種追求幸福和自由的幻覺之中。

《罌粟田》項目由AI算法從油畫原作數據庫中選取元素隨機生成,每次生成的NFT畫作都將是獨一無二的珍藏。


關於藝術家

張洹,照片由張洹工作室提供

張洹,1965年出生於中國河南省安陽,目前生活主要往來於上海和紐約。他是90年代活躍於北京的藝術代表人物之一,也是少數的中國前衛藝術家。

張洹1994年於北京東村,照片由張洹工作室提供

他的行為表演藝術,用力地衝撞著當時仍屬封閉的中國市場,也常因為展覽演出而被罰款或是臨時喊停,但他仍義無反顧投身其中。張洹當時的代表作有《12平方米》、《為無名山增高1米》、《為魚塘增高水位》等。後於1998年移居美國紐約,並在世界各大城市持續創作他的藝術表演作品,包含《我的紐約》、《家譜》、《和平鐘》等。

2005年,張洹回到上海成立了自己的工作室,繼續探索更多藝術創作形式,其獨有創新的香灰畫,將中國的傳統祭祀用的香灰燼轉化爲創作媒材,為藝術史開闢了新的畫種領域。他也開發了諸如牛皮雕塑、門板木刻、羽毛版畫等不同的藝術創作形式。

張洹作品廣為國際各大都市的博物館、美術館、藝術基金會、近百家公共機構、國際政要和精英人士收藏,其中包括紐約大都會博物館、紐約現代美術館、 俄羅斯冬宮博物館、紐約古根漢美術館、法國龐畢度藝術中心、法國路易威登基金會、阿布達比羅浮宮,澳洲國家美術館和上海美術館等。


藝術家個展紀錄

2020 張洹:灰燼中的歷史,艾米爾塔什博物館(冬宮博物館),聖彼得堡
2018 張洹在佛羅倫斯,Tethys畫廊,佛羅倫斯
2015 張洹:要有光,紐約Pace畫廊,紐約
2014 張洹:喚醒傳統,Storm King雕塑公園,紐約
張洹:春天罌粟地,倫敦Pace畫廊,倫敦
2013 張洹:靈魂與物質,韋奇奧宮和貝爾韋代雷城堡,佛羅倫斯
2012 張洹:看山還是山,白立方,倫敦
2011 張洹:灰宴,ProjectB畫廊,米蘭
張洹:問孔子,上海外灘美術館,上海
2010 張洹:放⻁歸山,佩斯北京,北京
張洹:香灰俠,PAC美術館,米蘭
張洹:阿彌陀佛,台北當代藝術館,台灣
2009 導演及舞台設計,塞魅麗,歌劇,馬內皇家歌劇院,布魯塞爾
2007 張洹:改變的狀態,亞洲協會,紐約
2001 張洹:家譜,Albert Benamou畫廊,巴黎


延伸閱讀

劉野用可愛的童話溫柔的殺我

劉野,1964年出身自北京,是中國當代知名畫家。劉野的作品往往有著鮮豔濃郁的亮麗色彩、無邪的兒童及女子。其作品被上海美術館、成都當代美術館與北京今日美術館等收錄,並多次參與威尼斯雙年展等矚目展會。
劉野的父親為一名兒童文學家,其成長階段正值文化大革命期間,彼時紅色浪潮席捲中國,大量文革宣傳藝術也形塑了日後其畫作中那些紅如炙火的意象。運動年代與童書記憶,不僅造就劉野筆下人物既有純真的童心,大量刀槍、軍艦、教鞭的元素即便看似生硬相悖,卻又令人難忘。

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